访问画家刘富生之前,
从他手中接过展出特刊, 刚好翻到第21页的一张金色作品
<<内心世界>>, 画面当然是一道很大的墙,
但画的是一张人脸, 至少那上面有人的眼睛,
人的鼻子, 人的嘴巴, 显示一个完全陷入沉思者的头部.
忽然间觉得, 这幅作品正是他这次展出的主题,
它表现的正是一个人的性格和遭遇.
他在面对一连串的人生, 感情的挫折后,
选择了走向内心, 走向自我的心路历程.
他用墙的语言思考,
墙在刘富生的艺术中不只是墙, 墙开始有了脸孔,
有感情, 有表情, 有爱情, 有亲情,并开始自言自语起来.
这些"墙面"有近30幅, 都是在短短几个月完成.
像在进行壁画创作
刘富生说:"以前也画过墙,
但没有这么大量和深入. 也发觉到自己在进行壁画创作."
作品的风格, 紧扣不同的题目而创作成具象,抽象和半抽象.
画面有屋子,门窗,墙内和墙外. 旧日的老墙与现代的都市高楼,甚至有蓝天,白云,花草和树木.
他的作品,是有胶彩完成,画时没有打底稿,倒是有一点值得一提,那就是他画画好像在帆布上跳舞,
画中有很明显的舞池,舞步和舞姿. 不说不知道,刘富生也是一位能飞善跳的舞林高手.
这也是刘富生的第六次个展,过去的展览分别是"帆布对话","母亲的岛","西行记"等.
谈到作品中更多的抽象,他说,主要是听一位画框店老板的话,与其画成具体,不如采用半抽象.
好处是欣赏者的欣赏可以更自由,想象也更广阔.
有些作品,也不一定要根据画家的想法去看.
完美主义者的画
他说,自己是个完美主义者,但却没有足够的信心.
把作品画到最好,一直是多年来的要求.
也因为是这样,他在作画时会因某些不顺利的问题急待解决而痛哭一场.
包括在为作品标价时,他也会敏感到发觉每一幅作品有如在质问他,
"我只值这个价钱吗?"
当然不止. 原因是,他把画作当成是孩子,每一个都有本身的存在价值,也因此不能有价格高低之分.
吴启基报道
